Interdisziplinärer Studiengang | Erstes Studienjahr | Drittes und Viertes Studienjahr | Sonderprojekte unter Meiris Leitung | Videos
Interdisziplinäres Programm Physical Theatre
Seit 2000 ist Meiri Professor für Physical Theater nach der Methode von Jacques Lecoq im Interdisziplinären Programm (das die Studiengänge Schauspiel, Tanz, Regie, Bewegungstheater, Musical und Oper kombiniert).
Erstes Studienjahr
Die Folkwang Universität der Künste vertritt einen interdisziplinären Ansatz. Daher ist Meiris hauptsächlicher Unterricht, Physical Theater und Erzählkunst, offen für Studierende aus den Studiengängen Schauspiel, Musical, Regie und Physical Theater.
Diese einsemestrige Klasse hat einen Fokus auf Schauspieltechniken und Beziehungen zwischen Raum, Körper, Text und Bewegung des Physical Theater. Die Skills, die die Studierenden zur Kreation eines originellen, unabhängigen Werkes erwerben, kommen in der Vorstellung zum Tragen, die sie gemeinsam unter der Leitung von Meiri erschaffen. Während dieses Arbeitsprozesses erforschen die Studierenden verschiedene Aufgaben, was ihnen ermöglicht, ein gründliches und umfassendes Verständnis der Theaterkunst zu entwickeln, als Schauspieler und Textverfasser, als Theatermacher und Performer. Diese Art der Ausbildung zum Schauspieler-Künstler ist eine Besonderheit an Physical Theater.
Häufig wählt Meiri Märchen als Grundlage für die Vorstellung der Studierenden. Von diesen Märchen aus heben sie ins Reich ihrer Phantasie ab, was in ihren Bühneninterpretationen wie in ihren Ideen für die Bühneneinrichtung zur Geltung kommt. Ausgangspunkt für die Theaterarbeit ist der leere Raum, in den sie im Laufe des Prozesses Musik, Requisiten und andere Objekte integrieren. Ein großes Publikum aus Studierenden und Dozenten schaut diese Vorstellungen zum Jahresabschluss und genießt die Virtuosität und kreative Leidenschaft der Schauspieler.
Drittes und viertes Jahr
In ihrem dritten und vierten Studienjahr trifft Meiri wieder auf die Schauspielstudenten und begleitet ihre Abschlussarbeit. In dieser Phase ihrer Berufsausbildung sollen die Studierenden eine ganze Vorstellung kreieren, einschließlich eines dramaturgischen und visuellen Konzepts. Jeder Student ist allein und voll verantwortlich für sein eigenes Projekt und alle Phasen der Produktion, des Schreibens und der Aufführung. Das Projekt kann von klassischen oder modernen Texten inspiriert sein und sich in der Form in die Richtung von Tanztheater, Musical oder gar eines Kurzfilms, einer Kunstperformance oder jeder anderen Kombination von Kunstformen entwickeln. Kooperationen zwischen Schauspielstudierenden und Studierenden aus anderen Abteilungen der Universität oder außerhalb von ihr sind herzlich willkommen. Immer wieder erstaunt die Vielfalt und Unterschiedlichkeit der verschiedenen Arbeiten. Die Produktion und Kreation dieses Projektes ist die letzte Aufgabe der Studierenden, bevor sie die Schule verlassen, um gut ausgebildete und professionelle Schauspieler und Theaterkünstler zu werden. Sie ermutigt die Schüler, mit Inhalten und künstlerischen Formen zu experimentieren, die sie ansprechen und sie auf der Bühne zu nutzen, auch wenn sie dies noch nie gewagt haben. Meiri ist Teil eines Teams von Betreuern, darunter Gerold Theobald, Dramaturg und Dramatiker, Thomas Rascher, Professor für Bewegung und Physical Theater, Anna Pocher, Choreographin und Dozentin für Bewegung sowie das Lehrpersonal der Schauspielabteilung.
Die Geniesser. Paulina Alpen, Mats Suethoff. Photo: Elsa Wehmeier
Regie bei Sonderprojekten
• Sehnsucht nach Amor & Psyche (Deutsch), 2013
Erzählkunst- und Oper, Sommerprojekt des Studiengangs Gesang / Musiktheater der Folkwang Universität der Künste, inspiriert von Apuleius‘ Amor und Psyche, gemeinsam erarbeitet von den Studierenden und Noam Meiri.
Diese Produktion war der krönende Abschluss von Meiris Workshop zur Erzählkunst im Physical Theater. ‚Amor und Psyche‘ inspirierten zu persönlichen Geschichten, die die zentralen Themen der Erzählung beleuchteten, ihr eine zeitgenössische Lesart verliehen und in einem originellen Werk aus Oper, Musik und Erzählkunst resultierten.
Premiere: Pina Bausch Theater, Essen, Deutschland, 2013
Regie und Bearbeitung: Noam Meiri
Musikalische Leitung: Xaver Poncette
Klavier und musikalische Arrangements: Wolfgang Tacke
Bühne und Kostüme: Lukas Noll
Choreografie und Bewegung: Oliver Sprol
Licht: Bernd vom Felde
Regieassistenz: Britta Laux, Daniel Kunze, Maha Taheri
Mit: Ines Saydan, Elena Petrushevska, Diatra Zulaika, Paulina Steinmeyer, Marijana Mladenov, Robin Grunwald, Jacoub Eisa
Photos: Heike Kandalowsky
• Der glückliche Prinz (Deutsch), 2011. Ein Märchen für Erwachsene nach Oscar Wilde vom Studiengang Schauspiel der Folkwang Universität der Künste, Essen. Ein Ensemble von Schauspielern stellt seine Virtuosität in Physical Theater und Erzählkunst zur Schau.
Das Stück repräsentierte die Folkwang Universität der Künste beim Festival und Wettbewerb für deutschsprachige Schauspielschulen des Kampnagel Theaters.
Premiere: Kampnagel Theater, Hamburg, 2011
Deutsche Übersetzung: Franz Blei
Regie und Bearbeitung: Noam Meiri
Choreografie und Bewegung: Thomas Rascher
Stimmtraining: Thomas Buts
Licht: Brian Michaels, Bernd vom Felde
Musikalische Leitung: Klaus Kauker
Schauspiel: Veronika Bachfischer, Sven Gey, Maelle Giovanetti, Michael Lämmermann, David Schirmer, Tina Wilhelm, Elisabeth Wolle
Photos: Angelina Ivanova
Videos
1.Märchen der Gebrüder Grimm (Deutsch), 2012
Schauspielstudenten, Folkwang Universität der Künste, Essen, Deutschland
Abschlussinszenierung der Klasse für Physical Theatre & Erzählkunst
Betreut von Noam Meiri.
Ausschnitte aus der Inszenierung
Kamera & Schnitt: Vanessa Cieviero
2.
Videotrailer aus ‘Der glückliche Prinz’. Produktion des Studiengangs Schauspiel der Folkwang Universität der Künste, Essen.
Regie: Noam Meiri
Ausschnitte aus der Inszenierung
Schnitt: Nurit Sharet
Videotrailer aus Sehnsucht nach Amor & Psyche
Produktion des Studiengangs Gesang/Musiktheater der Folkwang Universität der Künste, Essen.
Regie: Noam Meiri
Kamera: Daniel Fenge und David Lange. Schnitt: David Lange
